美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。美术学专业在高等院校分为师范类和非师范类，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。
本校美术学专业分为：中国画、油画、综合绘画3个方向。结合社会对美术学（教师教育）专业人才的需要，着力加强对本专业学生发展潜力的培养，注重课外写生、艺术实践，加强艺术表现能力同时提高审美情趣。
美术学和绘画本质不一样，大多数院校里美术学指美术教育学，多为师范范畴，学的东西也比较全面，涵盖国版油雕，装饰，设计，剪纸等内容，还要兼修教育教学相关。而绘画学，多指纯艺术，多为非师范专业，专业比较精学，比如油画专业，着重培养油画技法，培养拥有坚实的造型基础和创造指向的艺术专门人才。

学位课程：马克思主义基本原理、大学英语、中外美术史、中国画山水、中国画花鸟、中国画工笔人物、中国画水墨人物、教育实习、毕业论文、毕业创作。
核心课程：中国画山水、中国画花鸟、中国画水墨人物。
大一：大部分是学习一些通识课，例如计算机、英语、思修等。开设中国画白描、色彩、素描、壁画赏析等美术基础训练课程，从最基础的美术知识入手，让大家逐渐认识自己的专业学科，练习书法、速写增强美术手感，打好基础为后面提升专业课难度做准备。
大二：除了马原、毛概、民族宗教等通识教育课的学习，美术学专业课也逐渐步入正轨，开始学习国画中花鸟、树石、人物的画法，从最基础的画法入手逐渐提升学习难度。
大三：大学课程过半，这一年多数内容与提升有关。学习国画中较为难的水墨人物、工笔人物、花鸟的技法。同时也要学习教师教育的课程，班级管理、课件制作、心理辅导等都是为了让学生能够更好的应用于实践中。
大四：最后一年的课程轻松，专业相关课程已经接近收尾，该掌握的技能已经教授，剩下就是实习，论文准备告别学生生涯。
在四年的学习生涯中，美术学都是和教育相辅相成的，既提升了美术的专业能力，也学习教育管理实践相关知识，通过教育观摩、教育实习、毕业创作能够让学生全面发展。

学习本专业的乐趣
学习美术能够体会不同的内容，掌握知识技能的同时进行审美教育，培养审美观念，接受美、理解美、鉴赏美和创造美。在绘画水平和审美潜力上都有很大的提高。通过写生进行综合性与探究性学习。与生活经验的联系，培养综合思维和综合探究的潜力。感受、观察、体验进行自主学习与合作交流。增强美术素养从而激发对美术学习的信心和决心。

学习本专业的难点
学好美术必须使“手和眼”同时达到相当的高度。“眼”就是要有很高的审美鉴赏能力：“手"就是绘画的技艺手法，国画最终还是通过手画出来。“眼"指引“手"，“手”体现“眼”，二者相互作用。有的时候对物体的真正了解和把握，难以用艺术形式表达，必须多加练习，多积累美术相关素材。
哪些人适合就读本专业
喜欢独处。能享受独处的乐趣。艺术是一件非常自我的事情，那些能够耐得住寂寞，受得住孤独的学生往往适合学习美术，能够静下心来享受美术的乐趣。

非常有耐心有耐力。美术的学习是一件很消耗时间的事情，画画不仅需要耐心还要体力，有时一周才能完成一副作品。

良好的心态。美术技能的提高是一个循序渐进的过程。学习的时候遇到瓶颈期很正常，所以要有一个良好的心态，懂得如何调节自己的情绪。4.具有开拓性思维。能够举一反三，想象能力突出，同时对艺术有敏感度，色感好。

学习本专业所需的知识和能力
1、师范类美术生需要增加文化课的比重，对于一些美术教育常见的课程如大学语文、教育心理学、美术评论和科学史与艺术史方面的知识都要有所了解和涉猎，全面理解和掌握美术学的专业基本理论和基本知识。
2、美术生在专业课方面要适当的削减优化可的课时量，取而代之的是增加一些与中小学教育相关的版画方面的专业技能，在对于设计和制作类的科目上要多提高动手能力，应具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辨能力、综合分析研究能力、理论表达能力同时主动了解和关注美术学的理论动向及前沿课题。
3、美术生在美术教育方面的知识也是学习和掌握的重点，同学们需要学习美术教育学、美术教育心理学、美术教育史、美术教育理论研究等，掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有一定的科学研究能力和实际工作能力

专业人会参加的比赛/实习实践/演讲/社团
美术生因为更偏向艺术，所以口语表达能力会有些欠缺，毕竟艺术品的美丽不需要用语言来形容，可以多参加演讲比赛，锻炼自己的语言组织能力。
美术生必须参加的是全国各类的绘画书法比赛，根据自己特长进行艺术创作，从比赛中取补短，磨练自己的功底。
业余时间应多去参观艺术展、博物馆等，提升自己的美术素养，获取创作灵感。

专业介绍|美术学专业

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